Rencontres du 3ème type - film - AlloCiné

Rencontres du 3ème type

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Il y embrasse pourtant une femme, jouée par Gillian Anderson, chargée de protéger un scientifique. Pas un poil ne dépassait la ligne de son collier blond, qui, contournant la mâchoire, encadrait comme la bordure d'une plate-bande sa longue figure terne, dont les yeux étaient petits et le nez busqué. Cela peut concerner les moyens de transport [ ] , [ ] , [ ] , [ ] , les places de parking [ ]. Peut comprendre une information factuelle sur des sujets simples en distinguant l'idée générale et les points de détail, à condition que l'articulation soit claire et l'accent courant. Les sciences et la technologie y contribuent également en développant une conscience historique de leur développement montrant leurs évolutions et leurs conséquences sur la société. Et si à tout cela vous ajoutez un répertoire qui bien que quasi exclusivement traditionnel, varie les rythmes et ambiances, vous obtenez un album qui est un vrai plaisir à l'oreille et à l'esprit

Synopsis et détails

A propos d'invités, l'album de Trio 14 en compte trois, intervenant chacun sur une plage pour apporter une couleur particulière bienvenue de cistre Michel Jacqmain , clarinette basse Emile Postic ou Marc Maréchal un toy piano fort bienvenu Le sexisme moderne et le néo-sexisme correspondent à une forme actuelle du sexisme. Parmi les plus prestigieuses, elle a reçu 5 Golden Globes et 16 Emmy Awards [ 68 ]. Par la suite, ces mêmes individus adoptent les traits qui leur ont été appris sur base de leur genre, ce qui augmente l'intensité avec laquelle ils démontrent des comportements correspondant à ces rôles exemple: Bill Roe est devenu le nouveau directeur de photographie et les décors des épisodes sont généralement devenus plus secs, plus brillants en raison du climat ensoleillé de la Californie, par rapport à la pluie, le brouillard et les forêts tempérées de Vancouver. La rivière qui la traverse en fait comme deux régions de physionomie distincte: Si le répertoire est traditionnel ou composé dans le même esprit par nos deux comparses, Jean-Pierre utilise aussi bien la cornemuse dite flamande que la musette qui, comme l'ont encore récemment démontré Brigit Bornauw et Benjamin Macke , se marie très bien avec le son du diato malgré l'anachronisme.

L'accent est mis en début de cycle sur le compte rendu, le récit oral, la mise en voix et la théâtralisation des textes. L'expression des sentiments, des sensations et du jugement argumenté, la participation à des débats organisés, la pratique de l'exposé sont travaillées tout au long du cycle mais sont peu à peu plus structurées et plus exigeantes.

Une prise de parole de dix minutes en continu est un objectif raisonnable à atteindre en fin de cycle. Une part des séances d'accompagnement est consacrée à l'entrainement à l'oral. Au cycle 4, les élèves explorent les différentes fonctions de l'écrit et apprennent à enrichir leurs stratégies d'écriture.

Grâce à la diversité et à la fréquence des activités d'écriture, ils apprennent à mettre les ressources de la langue et les acquis de leurs lectures au service d'une écriture plus maitrisée. Leur pratique de l'écrit devient plus réflexive et ils deviennent ainsi capables d'améliorer leurs écrits.

Ils savent utiliser l'écrit pour travailler et apprendre. Ils comprennent qu'un écrit n'est jamais spontanément parfait et qu'il doit être repris pour rechercher la formulation qui convient le mieux, préciser ses intentions et sa pensée. Pratique régulière et diversifiée d'écrits, notamment sous une forme numérique. Réécriture de textes en fonction d'un changement de destinataire, de visée, de tonalité Activités d'écriture de formes variées, mettant en jeu l'imagination ou l'argumentation.

Apport de ressources textuelles pour répondre à un problème d'écriture, de textes supports, de déclencheurs, de réserve lexicale. Passer du recours intuitif à l'argumentation à un usage plus maitrisé. Réécriture de textes issus de la littérature ou de la presse afin de modifier leur orientation argumentative. Production de textes défendant une opinion en réponse à un texte argumentant en faveur d'un point de vue différent.

Les activités d'écriture sont permanentes et articulées aux activités de lecture et d'expression orale. Dès le début du cycle, on encourage la pratique d'écriture de documents personnels carnets de bords, cahiers de lecture cursive et d'écriture d'invention, répertoires de mots, écrits intermédiaires divers L'environnement numérique de travail permet de capitaliser et d'échanger des textes individuels et collectifs.

On prend l'habitude de faire alterner des écrits courts et des travaux de longue durée qui peuvent donner lieu à publication et diffusion au sein de la classe et de l'établissement. Un élève de 5e doit pouvoir écrire seul un texte correct de à signes après reprises et corrections.

En 4e et 3e, on se fixe l'objectif de à signes selon les écrits. Des écrits collectifs de longue durée peuvent aller à des volumes plus importants. Complexité des phrases, précision du vocabulaire, cohérence textuelle augmentent tout au long du cycle.

Au cycle 4 se poursuit le travail amorcé au cycle précédent de construction du sens par la formulation d'hypothèses de lecture fondées sur des indices textuels et qui font l'objet de justifications et de débats au sein de la classe.

Des écrits et des oraux aident à formaliser cette démarche. Mais au cycle 4, les textes à lire sont plus variés et plus complexes et incitent à une approche plus fine des caractéristiques des genres et des registres utilisés pour produire des effets sur le lecteur. Le travail d'interprétation et d'élaboration d'un jugement argumenté, progressivement enrichi au cours du cycle, devient une tâche centrale. Les élèves découvrent des textes et des documents plus difficiles, où l'implicite, la nature des visées, les références intertextuelles et les contextes culturels de production doivent être repérés et compris.

Les images fixes ou mobiles constituent une ressource précieuse au cycle 4: Lire des images, des documents composites y compris numériques et des textes non littéraires. Formulation de jugements de gout, révisables lors de la confrontation avec les pairs ou le professeur. Confrontation d'interprétations divergentes d'un même texte ou d'un même passage et justification des interprétations à partir d'éléments du texte. Chaque année, le professeur aborde les questionnements au programme en mobilisant les ressources de: Il s'agit notamment d'établir constamment des ponts entre le passé, le présent et les questions du monde de demain, en dépassant les frontières artificielles, dans une perspective culturelle ouverte et riche.

Le cycle 3 a donné la priorité aux notions permettant l'acquisition de l'orthographe et a proposé une étude de la langue dans le contexte de son usage en lecture et en écriture. Le cycle 4 poursuit ces apprentissages, approfondit les notions et règles déjà étudiées et fait découvrir de nouvelles notions et d'autres domaines du fonctionnement de la langue. Il entend également permettre aux élèves de comprendre le fonctionnement global de la langue et l'organisation de son système.

Dans cet objectif, le choix a été fait de fonder le programme sur des notions centrales dont l'étude sera progressivement approfondie au cours du cycle. L'inflation terminologique doit être évitée: La grammaire au service des compétences langagières de lecture et d'écriture nécessaires pour s'approprier le sens des textes et mener des analyses littéraires étayées. Ces compétences interviennent également dans la production d'écrits. Les notions concernant la cohérence et la cohésion des textes sont étudiées en contexte, lors des activités de lecture et d'écriture.

La progression prend appui sur les écrits des élèves. La grammaire au service de l' orthographe. Le travail du cycle 3 se poursuit avec l'objectif de construction d'un rapport plus expert à la norme, en continuant à se fixer de grandes priorités en fonction des régularités orthographiques auxquelles il faut s'entrainer et qu'il convient d'automatiser.

L'enseignement de l'orthographe a pour référence les rectifications orthographiques publiées par le Journal officiel de la République française le 6 décembre La grammaire au service de la réflexion sur la langue.

L'objectif n'est pas la mémorisation de règles ou d'étiquettes grammaticales pour elles-mêmes, mais bien la formation intellectuelle des élèves et le développement d'une posture réflexive. Il s'agit de leur faire percevoir que la langue est un système organisé et de les faire réfléchir sur les normes, la pertinence et l'acceptabilité de telle ou telle forme.

Cette posture qui met la langue à distance pour en examiner le fonctionnement et en appréhender l'organisation a commencé à se construire au cycle 3 en mettant plus particulièrement en évidence les notions et les mécanismes qui concernent l'orthographe.

Au cycle 4, c'est la syntaxe qui fait l'objet d'une étude plus systématique et c'est dans la perspective de leur fonctionnement syntaxique que sont étudiées les classes de mots et leurs relations. Pour parvenir à une compréhension et une vision d'ensemble du système de la langue, des séances spécifiques doivent être consacrées à la structuration des connaissances acquises lors des activités de langage oral, de lecture et d'écriture.

L'étude de la langue construit et entretient ainsi une vigilance grammaticale et orthographique et cette prise de distance par l'observation de la langue a des retombées sur les activités d'oral, de lecture et d'écriture en permettant une utilisation consciente des moyens de la langue.

La terminologie qui figure à la suite du programme est celle qui doit être connue des élèves. Activités de manipulations pour délimiter les caractéristiques et déterminer les niveaux de dépendance:. Articulation d'activités de raisonnements et d'activités visant l'automatisation des procédures. Recueil de corpus oraux autour d'actes de parole demander, refuser, s'excuser Analyse de productions d'élèves, de corpus d'erreurs et tout exercice permettant à l'élève d'identifier les zones à risque.

Utilisation d'outils grammaires, outils élaborés par la classe, outils numériques pour réviser son texte. Utilisation d'articles de dictionnaires pour relier sens et construction et étudier le champ sémantique des verbes. En contexte de lecture ou d'écriture , mise en évidence des valeurs aspectuelles des temps et des verbes et sensibilisation aux effets produits la terminologie concernant l'aspect n'a pas à être apprise par les élèves. L'étude des mots se fait en contexte compréhension et production et hors contexte activités spécifiques sur le lexique et la morphologie.

Observation, manipulation des formes, classements, organisation des savoirs lexicaux établissement de collections, etc. Identification et interprétation des éléments de la situation d'énonciation: Travail sur textes lacunaires littéraires ou non pour problématiser en réception l'étude de l'élément linguistique visé.

Travail sur les productions orales et écrites des élèves: Écriture de textes longs impliquant plusieurs voix narratives ou plusieurs situations d'énonciation imbriquées. Réécriture de textes en vue d'introduire certains effets argumentatifs: Verbalisation des inférences à partir des indications chronologiques, spatiales, logiques. Les fonctions dans la phrase: Les fonctions dans les groupes grammaticaux: Le principe essentiel de cette progressivité est la notion d'acceptabilité en fonction des genres, des situations d'énonciation, des effets recherchés et produits , notion qui permet à la fois le lien avec le socle et l'approche communicationnelle développée en langues vivantes.

La progression adoptée au cours du cycle 4 permet d'approfondir chaque notion, en choisissant les attributs les plus pertinents pour chacune. Il s'agit aussi de construire progressivement chez l'élève une posture réflexive lui permettant de manipuler la langue, de la décrire et de la commenter.

Trois niveaux sont à privilégier: Ces trois niveaux se travaillent tout au long du cycle mais l'accent est mis sur le niveau textuel en 4e et 3e. De la 5e à la 3e, les élèves découvrent les notions étudiées d'abord à partir d'exemples bien caractéristiques puis ils affinent leurs connaissances et leurs compétences en travaillant à partir d'exemples se prêtant davantage à la discussion qui leur permettent de mieux voir ce qui relève de la règle et ce qui est laissé au choix de celui qui écrit ou qui parle.

La mémorisation progressive de formes verbales et la familiarisation avec des procédés permettant d'interpréter les mots nouveaux ou de les orthographier les dotent d'habitudes qui leur permettent de se consacrer davantage au contenu des textes qu'ils rédigent ou qu'ils lisent et donc d'aborder des textes de plus en plus exigeants.

De la 5e à la 3e, les élèves découvrent progressivement des nuances de plus en plus fines que la langue permet d'exprimer, tant au niveau des mots ou expressions qu'à celui des constructions. Ils sont amenés à gérer des accords orthographiques exigeant la prise en compte de plus en plus d'éléments. Les notions à travailler au niveau du texte dans les productions d'écrit des élèves sont les suivantes: Ces notions sont abordées par approfondissements successifs tout au long de l'année et du cycle, en s'appuyant sur les réalisations langagières des élèves.

L'acquisition d'une culture littéraire et artistique est l'une des finalités majeures de l'enseignement du français. Toutes les composantes du français sont concernées. Ces questionnements obligatoires sont complétés par des questionnements complémentaires au choix du professeur.

À travers ces questionnements, l'élève est conduit à s'approprier les textes, à les considérer non comme une fin en soi mais comme une invitation à la réflexion. Ils sont accompagnés de précisions concernant les enjeux littéraires et de formation personnelle, et d'indications de corpus mentionnant des points de passage obligés et des possibilités, non limitatives, d'étude. Chaque année, les questionnements sont abordés dans l'ordre choisi par le professeur: On peut aussi étudier sous forme d'un groupement de textes des poèmes évoquant les voyages et la séduction de l'ailleurs ou un roman d'aventures.

On peut aussi étudier sous forme d'un groupement de textes des extraits de récits d'enfance et d'adolescence, fictifs ou non. Ce questionnement peut également être l'occasion d'exploiter des productions issues des médias et des réseaux sociaux.

On peut aussi étudier des extraits d'utopies ou de romans d'anticipation, ou encore un groupement de poèmes ou de récits proposant une reconfiguration poétique de la réalité.

On peut exploiter des images fixes ou des extraits de films créant des univers imaginaires. Le travail peut se faire en lien avec la Semaine de la presse et des médias, comme préparation ou dans le prolongement de cet événement. On peut également exploiter des textes et documents produits à des fins de propagande ou témoignant de la manipulation de l'information. On peut aussi étudier l'importance de la ville dans le roman policier et dans le roman d'anticipation.

On peut également exploiter des extraits de films, de BD, des portfolios photographiques Le groupement peut intégrer des exemples majeurs de l'autoportrait ou de l'autobiographie dans d'autres arts peinture, photographie ou images animées - vidéo ou cinéma.

On peut aussi exploiter des extraits de spectacles, d'émissions radiophoniques ou télévisées, ou de productions numériques à caractère satirique. On peut étudier des romans et des nouvelles de science-fiction et des récits d'anticipation. On peut aussi avoir recours à des textes et documents issus de la presse et des médias articles de journaux ou de revues, enregistrements radio ou télévisés, médias numériques.

Les propositions ci-dessous ne visent pas l'exhaustivité mais donnent les directions possibles pour aider au travail des équipes pédagogiques. Elles sont donc au carrefour de l'enseignement de la langue française et des langues romanes, du programme d'histoire, de l'histoire des arts peinture, sculpture, architecture, art lyrique, théâtre Elles sont des ressources de lectures autour de l'étude des mythes, des croyances et des héros. Le français ou les langues vivantes étrangères ou régionales.

La comparaison entre les différentes langues apprises par les élèves et le français est riche d'enseignements. Elle favorise la réflexion sur la cohérence des systèmes linguistiques, leurs parentés ou leurs différences, leurs échanges. L'étude de quelques exemples d'emprunts ou d'exportations du vocabulaire, anciens ou récents, montre que les langues sont des objets vivants et en continuelle mutation. On gagnera aussi à travailler conjointement comment chaque langue construit son système verbal et temporel et exprime les relations logiques.

Ce sera l'occasion également d'harmoniser autant que possible l'usage des terminologies grammaticales. Ces travaux, portant aussi sur les littératures francophones, montrent qu'il existe des formes multiples d'expression française qui enrichissent par la création les pratiques du français.

EPI possibles tout niveau du cycle - en lien avec les langues étrangères ou régionales et les enseignements artistiques. Le tableau des questionnements annuels, sans se limiter à une adéquation chronologique entre l'étude des textes et l'étude des périodes historiques, permet des travaux communs ou coordonnés entre français et histoire.

Au-delà des points de passages obligatoires du programme, le professeur de français apporte une contribution essentielle à la formation des compétences signalées dans le programme d'histoire, notamment en ce qui concerne l'identification et la lecture de documents historiques et la pratique de différents langages.

Soit dans les Enseignements pratiques interdisciplinaires, soit au sein du parcours d'éducation artistique et culturelle, de multiples réalisations peuvent donner sens concret aux récits de voyage des explorateurs à toutes les époques, aux contes orientaux et à leurs avatars orientalistes pour témoigner du rapport aux autres cultures, à la mise en scène des sociétés du Moyen Âge, aux divertissements royaux à Versailles, aux modèles héroïques exaltés par la Révolution française, ou encore à la poésie engagée pendant la Seconde Guerre mondiale.

Les questions du programme de l'enseignement moral et civique se prêtent à l'organisation de recherches et de débats propices à fournir des entrainements efficaces aux compétences argumentatives. Le programme d'histoire des arts propose de nombreux points d'articulation entre les littératures, les arts plastiques, la musique, l'architecture, le spectacle vivant ou le cinéma.

On peut également travailler les modes de citations, les formes de métissage et d'hybridations propres au monde d'aujourd'hui et à l'art contemporain. Il est aussi possible d'établir des liens avec la géographie en travaillant sur l'architecture, l'urbanisme et l'évolution des paysages réels et imaginaires ou sur les utopies spatiales.

Le champ spécifique de l'analyse de l'image est partagé entre plusieurs disciplines qui gagnent à coordonner les corpus et l'appropriation du vocabulaire de l'analyse. Le français peut se situer aussi en soutien du développement des qualités d'expression dans toutes les disciplines, y compris scientifiques.

On veille à développer, avec le CDI et le professeur documentaliste, les compétences essentielles et omniprésentes maintenant à tous les niveaux de la formation, relatives au traitement de l'information, à la connaissance et à l'usage des médias. Au cycle 4, les élèves apprennent en parallèle deux langues vivantes étrangères ou régionales. Ils acquièrent, à l'oral et à l'écrit, des compétences leur permettant de comprendre, d'exprimer, d'interagir, de transmettre, de créer. Dans chaque langue étudiée et dans la convergence entre elles, la découverte culturelle et la relation interculturelle sont, en articulation étroite avec les activités langagières, des visées majeures du cycle.

L'enseignement des langues du cycle 2 au cycle 4 est conçu pour offrir une continuité dans les apprentissages qui permet de consolider les acquis et de poursuivre la construction de compétences de communication en appui sur des contenus linguistiques et culturels et visant, en particulier pour la LV1, un niveau d'autonomie et une capacité accrue à faire face à des situations de communication diverses, voire imprévues.

La mise en relation des langues enseignées prend des formes diverses: Le cycle 4 est, dans toutes les disciplines, marqué par une plus grande complexité langagière des documents et des activités proposés aux élèves. Les LVER ont à inclure cette perspective, en particulier quant aux activités de compréhension et de reformulation compte rendu, résumé, prise de notes La diversité des apports offerts par les technologies numériques autorise la sélection des sources documentaires et le traitement de l'information recueillie.

Les élèves se trouvent confrontés à plusieurs types de langages et apprennent à choisir les plus appropriés. Plus largement, ils s'entrainent à tirer parti des ressources que médias et supports numériques leur offrent pour accéder à la pluralité des langues et à la diversité des cultures.

Ils commencent à aborder dans les langues apprises des connaissances intéressant d'autres disciplines. En outre, les ressources dont disposent élèves et professeurs ne se limitent pas aux langues enseignées: La possibilité d'approcher d'autres disciplines par le biais d'une langue vivante contribue également à une meilleure perception non seulement de la façon dont les spécificités de cette discipline sont prises en compte dans d'autres systèmes éducatifs mais aussi des connaissances liées à cette discipline.

Découvrir les aspects culturels d'une langue vivante étrangère et régionale. Les objectifs visés et les expériences suggérées valent pour la fin du cycle:. Dans la cohérence des propositions qu'énonce le CECRL, le développement d'une même compétence peut se manifester et être apprécié, voire validé, par des performances langagières similaires répondant à des critères évolutifs dans le passage de A1 vers B1. Le CECRL comporte en effet des échelles multiples spécifiant, pour chaque activité langagière, ce qui relève du niveau A2 ou du niveau B1 et permet ainsi de définir un profil relativement individualisé plutôt qu'un niveau transversal uniformisé.

Les professeurs tiennent compte de ce décalage entre maturité et compétences linguistiques, tout particulièrement en LV2, pour aborder l'entrée dans la langue, sur le modèle de ce qui se fait en LV1, en l'adaptant à l'âge des élèves et en découvrant des thèmes culturels communs aux langues apprises en s'adaptant aux compétences acquises. Dans des pondérations variables selon les contextes et les choix des équipes enseignantes, ces orientations trouvent à se réaliser aussi bien dans les cours d'une langue particulière que dans une répartition concertée entre les langues.

Elles se concrétisent aussi dans les enseignements pratiques interdisciplinaires. Peut comprendre des mots familiers et des expressions courantes sur lui-même, sa famille et son environnement. Peut comprendre une information factuelle sur des sujets simples en distinguant l'idée générale et les points de détail, à condition que l'articulation soit claire et l'accent courant. Diversifier les modes d'accès au sens: Comprendre un message oral pour pouvoir répondre à des besoins concrets ou réaliser une tâche.

Comprendre des expressions familières de la vie quotidienne pour répondre à des besoins. Suivre les points principaux d'une discussion d'une certaine longueur sur un sujet familier ou d'actualité. Peut comprendre des textes très courts et très simples, phrase par phrase, en relevant des noms, des mots familiers et des expressions très élémentaires et en relisant si nécessaire.

Peut comprendre de courts textes simples sur des sujets concrets courants avec une fréquence élevée de langue quotidienne. Peut lire des textes factuels directs sur des sujets relatifs à son domaine et à ses intérêts avec un niveau satisfaisant de compréhension. Gérer une variété de supports écrits, en vue de construire du sens, interpréter, problématiser. Lire une page de manuel scolaire d'un pays ou de la région de la langue cible géographie, histoire, par ex.

S'approprier et choisir les méthodes et les outils, notamment numériques, les plus efficaces pour garder une trace de la démarche et se préparer à reformuler, à restituer.

Construire un dossier sur une thématique culturelle et la présenter devant la classe en utilisant des supports numériques. Isoler des informations simples dans un court texte narratif ou dans un énoncé informatif simple. Se faire une idée du contenu d'un texte informatif assez simple, surtout s'il est accompagné d'un document visuel. Identifier l'information pertinente sur la plupart des écrits simples décrivant des faits. Trouver un renseignement spécifique et prévisible dans des documents simples tels que prospectus, menus, annonces, horaires.

Comprendre les signes et les panneaux courants dans les lieux publics, à l'école, pour l'orientation, les instructions, la sécurité. Saisir la trame narrative d'un récit si celui-ci est clairement structuré. Comprendre un récit factuel, l'expression de sentiments et de souhaits dans une correspondance avec un pair. Peut interagir brièvement dans des situations déjà connues en utilisant des mots et expressions simples et avec un débit lent. Peut interagir avec une aisance raisonnable dans des situations bien structurées et de courtes conversations à condition que le locuteur apporte de l'aide le cas échéant.

Peut exprimer un avis, manifester un sentiment et donner quelques éléments simples de contexte sur un sujet abstrait ou culturel. Synthétiser les informations essentielles d'un document pour quelqu'un qui n'en a pas eu connaissance. Écrits de genres textuels variés bulletin d'information, fait divers, chanson, scène d'une pièce de théâtre, court récit, mode d'emploi, didacticiel Demander et donner des informations sur des sujets familiers, des besoins immédiats, poser des questions et.

Établir un contact social, être capable de gérer des échanges de type social très courts. Exploiter avec souplesse une gamme étendue de langue simple pour faire face à la plupart des situations susceptibles de se produire au cours d'un voyage. Peut décrire ou présenter simplement des gens, des conditions de vie, des activités quotidiennes, ce qu'on aime ou pas, par de courtes séries d'expressions ou de phrases. Peut assez aisément mener à bien une description directe et non compliquée de sujets variés dans son domaine en la présentant comme une succession linéaire de points.

Mettre en commun des ressources, gérer les échanges, étayer, co-construire pour aboutir à une production collective.

Lire à haute voix et de manière expressive un texte bref après répétition un court texte dialogué, un bref discours de. Peut écrire un énoncé simple et bref sur des sujets familiers ou déjà connus. Écrire un message simple, rédiger un texte guidé sur soi-même, des personnages imaginaires, où ils vivent, ce qu'ils font. Indiquer quelques renseignements personnels en répondant à un questionnaire simple.

Écrire un court récit, des biographies imaginaires et des poèmes courts et simples. Écrire une courte description d'un événement, d'activités passées et d'expériences personnelles. Écrire des notes et lettres personnelles pour demander ou transmettre des informations d'intérêt immédiat et faire comprendre les points considérés comme importants. Dans le prolongement des orientations culturelles des cycles 2 et 3, quatre thèmes culturels sont convoqués qui permettent aux élèves de se confronter à des genres et des situations de communication variés:.

Ils sont communs à la LV1 et à la LV2 de manière d'une part à faciliter les projets interlangues et interdisciplinaires dans le cadre des enseignements pratiques interdisciplinaires, d'autre part à travailler les dimensions culturelles du socle commun de connaissances, de compétences et de culture. Selon qu'il s'agisse de LV1 ou de LV2, l'exploitation de ces différents thèmes doit tenir compte du niveau linguistique des élèves et des connaissances apportées ou non par les cycles 2 et 3. Les professeurs choisissent donc l'ordre et la manière les plus appropriés pour aborder ces quatre thèmes selon le niveau de la classe.

La construction des compétences langagières s'articule avec la construction progressive de la compétence culturelle à travers l'exploration de ces thèmes dans l'objectif de sensibiliser et d'ouvrir les élèves à la culture des autres, de leur apprendre à décoder et mettre en perspective des éléments de culture réciproques pour progressivement se projeter dans une dynamique de mobilité.

Cet enseignement s'inscrit dans la cohérence tant du Parcours Avenir que de la préparation à l'exercice d'une citoyenneté ouverte à la diversité culturelle et vise les grands objectifs suivants:. Codes socio-culturels et dimensions géographiques et historiques. Graphiques, schémas, cartes, logos, tableaux. Media, modes de communication, réseaux sociaux, publicité. Extraits de manuels scolaires de pays ou de la région de la langue cible.

Comparaison des systèmes scolaires. Activités scolaires et extrascolaires. Découverte du monde du travail. Exil, migration et émigration. L'imaginaire, le rêve, le fantastique. Repères historiques et géographiques. Patrimoine historique et architectural. Expression du présent, du passé, de l'avenir. Prendre conscience des variations phoniques et phonologiques dans les usages d'une même langue. Viser la fluidité, l'intelligibilité, la sécurité linguistique personnelle dans la production orale: Dans la cohérence du domaine 1 du socle, il s'agit d'aller dans le sens d'une éducation langagière globale.

Travailler et réfléchir sur les langues entre elles, y compris sur le français et les langues anciennes, doit contribuer à la mise en place et au transfert de stratégies diversifiées et réfléchies d'apprentissage et de communication que mobilisent directement les compétences et connaissances langagières, lexicales et culturelles. Ainsi, dans l'apprentissage de la deuxième langue étrangère ou régionale, l'élève peut utiliser les compétences développées dans la première langue étudiée et dans les autres langues de son répertoire, dont le français, pour apprendre plus rapidement et développer un certain degré d'autonomie.

Le travail entre disciplines apporte une diversité des formes de discours, descriptions, narrations, explications, argumentations, exposés, récits, Il est possible d'envisager des échanges virtuels via la plateforme eTwinning ou de monter un échange avec des établissements d'autres pays. Quelques exemples de travaux interdisciplinaires sont proposés ci-dessous.

Ces exemples ne visent pas l'exhaustivité, ils donnent des directions possibles et n'ont pas de caractère obligatoire. Langues et cultures de l'Antiquité et Langues et cultures étrangères ou régionales. Les langues, quelques différences et convergences, c omparer les systèmes linguistiques dont le français et les langues anciennes, réfléchir sur la production du vocabulaire et le sens des mots, aborder l'histoire des langues.

Construire des stratégies d'apprentissage communes aux diverses langues étudiées. S'appuyer sur les thématiques culturelles communes aux langues pour aider à comprendre le monde. Observer, comparer, débattre, sur les s ystèmes scolaires, climat scolaire, bien-être au collège, lutte contre le harcèlement, stéréotypes. Paysages et urbanisme, l'action humaine sur l'environnement: Les accents, les schémas intonatifs, les éléments expressifs du discours, le rythme, l'articulation.

L'enseignement des arts plastiques se fonde sur la pratique plastique dans une relation à la création artistique. Il offre les moyens de porter un regard informé et critique sur l'art et sur les univers visuels auxquels il renvoie, artistiques et non artistiques.

Privilégiant la démarche exploratoire, l'enseignement des arts plastiques fait constamment interagir action et réflexion sur les questions que posent les processus de création, liant ainsi production artistique et perception sensible, explicitation et acquisition de connaissances et de références dans l'objectif de construire une culture commune.

Il s'appuie sur les notions toujours présentes dans la création en arts plastiques: Il couvre l'ensemble des domaines artistiques se rapportant aux formes: Ces pratiques dialoguent avec la diversité des arts et des langages artistiques, par exemple dans les domaines de l'architecture, du design et du cinéma, notamment dans le cadre de projets pédagogiques transversaux ou de démarches interdisciplinaires. Au moins une fois par an, le professeur intègre à son enseignement une des thématiques d'histoire des arts.

Le cycle 4 poursuit l'investigation des questions fondamentales abordées dans les cycles précédents représentation, fabrication, matérialité, présentation en introduisant trois questionnements: Les questions sont travaillées tous les ans dans une logique d'approfondissement.

Durant les cycles précédents, une sensibilisation à la création avec des outils et appareils numériques simples a été conduite, notamment au service de la production et de la transformation des images. Le cycle 4 introduit une approche plus spécifique des évolutions des arts plastiques à l'ère du numérique.

Toutefois, les apprentissages ne se confondent pas au collège avec un enseignement isolé d'un art numérique. Les professeurs créent les conditions matérielles et didactiques d'un recours au numérique à travers des outils, des supports, des applications accessibles et des pratiques variées.

Il s'agit de faire appréhender aux élèves le numérique comme technique, comme instrument, comme matériau qui se manipule et s'interroge dans une intention artistique, et donc non strictement dans des usages plus poussés des logiciels de traitement des images. La notion de projet est mise en place et développée graduellement sur l'ensemble du cycle dans les situations de cours ordinaires, dans les nouveaux espaces que sont les enseignements pratiques interdisciplinaires, dans des dispositifs plus exceptionnels engageant des moyens plus conséquents.

Elle se comprend et se travaille selon quatre dimensions articulées l'une à l'autre dans l'enseignement:. Plus exceptionnellement, d'autres espaces extérieurs à l'école peuvent être sollicités. Se repérer dans les domaines liés aux arts plastiques, être sensible aux questions de l'art. Les arts plastiques trouvent un cadre renouvelé dans les enseignements pratiques interdisciplinaires pour travailler des objectifs et des contenus du programme comme pour les prolonger dans des associations fructueuses avec d'autres domaines artistiques ou d'autres disciplines.

Les différentes expériences faites dans ce cadre enrichissent le parcours d'éducation artistique et culturelle. Les professeurs explorent aussi les autres thématiques, pour lesquelles l'enseignement des arts plastiques peut constituer un apport pertinent et motivant pour les élèves, nuançant ou renforçant d'autres approches, apportant des méthodes spécifiques par sa démarche de construction des savoirs à partir des pratiques des élèves.

À titre de pistes possibles:. En lien avec l'éducation physique et sportive, le français, l'éducation musicale. En lien avec les sciences de la vie et de la Terre, l'éducation physique et sportive, l'éducation musicale, le français. L'éducation musicale conduit les élèves vers une approche autonome et critique du monde sonore et musical contemporain. Elle veille parallèlement à inscrire les musiques étudiées dans une histoire et une géographie jalonnées de repères culturels.

Prenant en compte la sensibilité et le plaisir de faire de la musique comme d'en écouter, elle apporte aux élèves les savoirs culturels et techniques nécessaires au développement de leurs capacités d'écoute et d'expression. Par la mobilisation du corps dans le geste musical, elle contribue à l'équilibre physique et psychologique. Éduquant la perception et l'esprit critique sur les environnements sonores et musicaux, elle participe à la prévention des risques auditifs et au bon usage de l'appareil vocal.

Le premier investit des répertoires toujours diversifiés et engage la réalisation de projets musicaux plus complexes par les techniques mobilisées. Le second poursuit la découverte de la création musicale d'hier et d'aujourd'hui, mobilise un vocabulaire spécifique plus précis et développé, s'attache enfin à construire, par comparaison, des références organisant la connaissance des esthétiques musicales dans le temps et l'espace. Ces deux champs de compétences sont mobilisés en permanence dans chaque activité et ne cessent de se nourrir mutuellement.

Les situations d'apprentissage mobilisent toujours la sensibilité singulière de chacun comme sa capacité à s'engager résolument pour enrichir le travail collectif. La voix - et la pluralité de ses registres d'expression - reste l'instrument privilégié des pratiques musicales, qu'il s'agisse de monter des projets musicaux ou bien d'accompagner le travail d'écoute. Au terme du cycle, forts d'expériences successives qui dialoguent entre elles, les élèves ont construit une culture artistique nourrie de compétences à faire de la musique et à découvrir la diversité de la création musicale.

Un enseignement de chant choral est proposé complémentairement dans chaque établissement aux élèves désireux d'approfondir leur engagement vocal et de pratiquer la musique dans un cadre collectif visant un projet de concert ou de spectacle.

La chorale participe fréquemment à des projets fédérateurs réunissant plusieurs collèges, des lycées et des écoles. Elle amène à travailler avec des musiciens professionnels chanteurs solistes, instrumentistes et à se produire sur des scènes du spectacle vivant.

Elle profite ainsi pleinement du partenariat avec les artistes, les structures culturelles et les collectivités territoriales. Croisant fréquemment d'autres expressions artistiques danse, théâtre, cinéma, etc. Réaliser des projets musicaux d'interprétation ou de création.

Interprétation de projets musicaux: Recherche et comparaison d'interprétations disponibles sur internet d'une chanson travaillée en classe. Réalisation de courtes créations voix, sources sonores acoustiques et électroniques diverses dans le style d'une pièce étudiée par ailleurs. Réalisation par petits groupes de créations numériques sur cahier des charges et comparaison des réalisations interprétées.

Recherche orientée - sur internet - sur un type de formation musicale, une catégorie, un style, une culture et présentation argumentée des choix effectués. Recherche d'associations originales entre musique et image animée: Au cycle 4, les enseignements pratiques interdisciplinaires EPI ouvrent de nouvelles possibilités pour atteindre les objectifs de l'enseignement d'éducation musicale fixés par le programme.

Si des objets d'étude peuvent être aisément identifiés pour permettre de croiser plusieurs approches disciplinaires, de nombreuses compétences développées en éducation musicale peuvent s'appliquer à des objets d'étude plus éloignés. Les professeurs d'éducation musicale veillent à explorer l'ensemble des autres thématiques. Les différentes expériences faites dans le cadre des EPI enrichissent le parcours d'éducation artistique et culturelle. En lien avec les arts plastiques, le français, l'histoire et la géographie, les langues vivantes.

En lien avec la technologie, la physique-chimie, les mathématiques, le français, les arts plastiques. L'enseignement de l'histoire des arts travaille à en révéler le sens, la beauté, la diversité et l'universalité. L'histoire des arts est enseignée dans le cadre:. Y prennent part, autant que possible, les disciplines scientifiques mathématiques, physique-chimie, sciences de la vie et de la Terre et la technologie ainsi que l'éducation physique et sportive.

La participation du professeur documentaliste est précieuse pour susciter et accompagner une dynamique de projets.

L'histoire des arts contribue au parcours d'éducation artistique et culturelle des élèves et concourt aux objectifs de formation fixés par le référentiel de ce parcours.

Des partenariats, en particulier avec des structures muséales et patrimoniales, permettent aux élèves de rencontrer des acteurs des métiers d'art et de la culture et de fréquenter des lieux de culture conservation, production, diffusion.

Ces partenariats facilitent l'élaboration de projets inscrits dans le parcours d'éducation artistique et culturelle des élèves. Les Enseignements pratiques interdisciplinaires offrent un cadre particulièrement propice au travail collectif autour d'objets communs en lien avec les thématiques d'histoire des arts.

Les objectifs généraux de cet enseignement pour la formation des élèves peuvent être regroupés en trois grands champs:. L'enseignement de l'histoire des arts, qui contribue à ouvrir les élèves au monde, ne se limite pas à la tradition occidentale et s'intéresse à l'ensemble des champs artistiques:. Au cycle 4, les élèves prennent véritablement conscience que les formes artistiques n'ont pas pour seul objet d'être belles, mais qu'elles sont signifiantes.

Ils comprennent qu'elles participent de gouts et de pensées inscrits dans une aire culturelle, c'est-à-dire qu'elles prennent naissance dans une époque et un lieu situés au confluent de circulations, d'héritages et de ruptures dans le temps et dans l'espace, qu'elles expriment à chaque époque et dans chaque lieu une vision du monde, et qu'elles peuvent, réciproquement, influencer cette vision, c'est-à-dire agir sur leur temps.

S'approprier ces notions éclairera leur fréquentation des expressions artistiques diverses qui rejoignent et expriment leurs propres interrogations, et celles de la société où ils évoluent, sur leur présence au monde. Quoique présentées dans l'ordre chronologique et visant à donner des repères historiques forts, ces thématiques peuvent être abordées, au cours du cycle et selon les enseignements, dans un ordre différent déterminé par l'équipe pédagogique, en tenant compte du parcours des élèves sur l'ensemble du cycle.

Les projets développés en équipe pluridisciplinaire, notamment dans le cadre des enseignements pratiques interdisciplinaires, n'omettent jamais de fonder l'étude de ces thématiques sur des rencontres et des pratiques vécues par les élèves. Arts et société à l'époque antique et au haut Moyen Âge. Enseignement transversal de culture artistique, l'histoire des arts est faite par nature de croisements interdisciplinaires. Ceux-ci trouvent un champ d'exercice privilégié dans le cadre des enseignements pratiques interdisciplinaires EPI.

Plus largement, les thématiques et objets d'étude proposés en histoire des arts sont à même d'enrichir chacune des thématiques de ces enseignements d'un ensemble de références artistiques du passé et du présent. Les arts face au défi de la photographie, du cinéma et de l'enregistrement. Développement des arts du spectacle: L'artiste, ses inspirations et ses mécènes dans les cités-États italiennes: La recherche des racines dans un monde qui s'ouvre: Architectures et décors civils, urbains, militaires et religieux au Moyen Âge.

L'artiste, ses inspirations et ses mécènes dans les cités-États italiennes. Tout au long de la scolarité, l'éducation physique et sportive a pour finalité de former un citoyen lucide, autonome, physiquement et socialement éduqué, dans le souci du vivre ensemble.

Elle amène les enfants et les adolescents à rechercher le bien-être et à se soucier de leur santé. Elle assure l'inclusion, dans la classe, des élèves à besoins éducatifs particuliers ou en situation de handicap. L'éducation physique et sportive initie au plaisir de la pratique sportive. L'éducation physique et sportive répond aux enjeux de formation du socle commun en permettant à tous les élèves, filles et garçons ensemble et à égalité, a fortiori les plus éloignés de la pratique physique et sportive, de construire cinq compétences travaillées en continuité durant les différents cycles:.

Pour développer ces compétences générales, l'éducation physique et sportive propose à tous les élèves, de l'école au collège, un parcours de formation constitué de quatre champs d'apprentissage complémentaires:. À l'école et au collège, un projet pédagogique définit un parcours de formation équilibré et progressif, adapté aux caractéristiques des élèves, aux capacités des matériels et équipements disponibles, aux ressources humaines mobilisables.

L'investissement dans des projets individuels et collectifs est un enjeu qui permet de mobiliser de nouvelles ressources d'observation, d'analyse, de mémorisation et d'argumentation. Au cycle 4, les émotions jouent un rôle essentiel pour maintenir l'engagement dans les apprentissages. En complément de l'éducation physique et sportive, l'association sportive du collège constitue une occasion, pour tous les élèves volontaires, de prolonger leur pratique physique dans un cadre associatif, de vivre de nouvelles expériences et de prendre en charge des responsabilités.

À l'issue du cycle 4, la validation des compétences visées pendant le cycle dans chacun des champs d'apprentissage contribue à attester la maîtrise du socle commun de connaissances, de compétences et de culture. Apprendre à entretenir sa santé par une activité physique régulière, raisonnée et raisonnable.

S'approprier une culture physique sportive et artistique pour construire progressivement un regard lucide sur le monde contemporain. Utiliser des repères extérieurs et des indicateurs physiques pour contrôler son déplacement et l'allure de son effort. Prendre en compte des mesures relatives à ses performances ou à celles des autres pour ajuster un programme de préparation. Autant que possible, l'élève choisit les épreuves dans lesquelles il souhaite réaliser sa performance optimale.

L'engagement moteur reste conséquent afin de mobiliser, en les combinant, toutes les ressources. Les élèves prennent en charge seuls ou collectivement une partie de la programmation de leur travail. Choisir et conduire un déplacement adapté aux différents milieux terrestre, aquatique ou aérien.

Activités physiques de pleine nature ou en reproduisant les conditions: Recherche de situations présentant de plus en plus d'incertitude et nécessitant un engagement de plus en plus important tout en maîtrisant sa prise de risque. Construire un regard critique sur ses prestations et celles des autres, en utilisant le numérique. Recherche de situations nécessitant un engagement de plus en plus important des élèves dans des processus de création, individuellement ou en groupe. Utiliser au mieux ses ressources physiques et de motricité pour gagner en efficacité dans une situation d'opposition donnée et répondre aux contraintes de l'affrontement.

Activités de coopération et d'opposition: Prise de conscience par les élèves des analogies et des différences entre toutes ces activités d'opposition ainsi que les spécificités de chacune. Situations où le rapport de force est équilibré, nécessitant une organisation individuelle ou collective plus complexe. En matière de progressivité des enseignements d'éducation physique et sportive, l'ensemble des compétences et des champs d'apprentissage sont abordés pendant le cycle. Il revient à l'équipe pédagogique d'en planifier le choix et la progression, de mettre en place les activités physiques sportives et artistiques appropriées, en fixant ce qui est de l'ordre de la découverte et ce qui peut être approfondi.

Avec toutes les autres disciplines scolaires, l'éducation physique et sportive participe à la maitrise de la langue française. La pratique d'activités physiques offre ainsi de nombreuses occasions pour le développement de compétences langagières, par exemple, en élargissant le répertoire lexical des élèves, en favorisant les situations de communication.

En articulant le concret et l'abstrait, elles donnent du sens à des notions mathématiques échelle, distance, vitesse, proportionnalité De même, les activités d'orientation sont l'occasion de mettre en pratique des notions de repérage et de déplacement sur un plan ou une carte étudiées en mathématiques et en géographie. L'éducation physique et sportive permet d'appréhender la place des techniques, leur développement, leurs interactions avec les sciences en lien avec le programme de sciences de la vie et de la Terre ou de physique notion de centre de gravité, etc.

L'apport conjoint de connaissances théoriques et pratiques permet aux élèves de comprendre le fonctionnement du corps humain au plan mécanique et physiologique, pour gérer un effort. L'éducation physique et sportive participe au développement du comportement citoyen des élèves, en lien avec l'enseignement moral et civique.

L'éducation physique et sportive est un enseignement qui se prête particulièrement bien à la pratique d'une langue vivante étrangère ou régionale. Les activités sportives sont l'occasion de réinvestir des structures langagières travaillées en classe dans un contexte réel de communication.

Quelques exemples de thèmes qui peuvent être travaillés avec plusieurs autres disciplines sont proposés ci-dessous. En lien avec les sciences de la vie et de la Terre, la chimie, la technologie, les mathématiques. En lien avec l'histoire, les arts plastiques, la technologie, l'éducation musicale, le français, les langues vivantes. En lien avec les mathématiques, les sciences de la vie et de la Terre, la physique, la géographie. Et bien un album qui dès première note de cornemuse, joliment introduite, tenue et vibrée, ne vous laisse pas de doute sur le niveau du souffleur, la suite venant confirmer que, tant sur le border pipe version proche de la 16 pouces , que sur le scottisch small pipe 2 une sonorité toujours aussi agréable à retrouver , il use d'un style qui bénéficie de la netteté du jeu écossais, sans en avoir la charge ornementale codifiée qui virerait vite à la caricature employée dans un répertoire qui n'est pas celui pour lequel elle a été conçue.

Il reste un accordéoniste également pianiste , remarquablement doué, qui joue sur un chromatique piano sans adopter le style propre à l'instrument à la première écoute je n'avais pas remarqué qu'il ne s'agissait pas d'un "diato".

Un accordéoniste qui sait user de ces deux mains et qui varie presque à chaque couplet entre accompagnement harmonique, contrechants etc Il reste une excellente prise de son, un répertoire joliment choisi de traditionnels outre ceux de Bretagne et Massif central, deux des Borders écossais et des compositions, des deux acolytes bien entendu mais également d'Olivier Durif ou Herr Leon pour citer ceux connus par chez nous Un mention particulière pour la version bretonne assez originale de "Entre le boeuf et l'âne gris", joliment interprétée ici et déjà repérée dans le recueil de Timothy, ce qui nous fait espérer pour l'avenir un album de nos deux acolytes entièrement consacré à ce répertoire de la nativité Je ne vous signale pas souvent les petites nouveautés de ma page sur les bandes dessinées avec cornemuse , mais celle-ci que vient de me signaler David, en vaut la peine: Cazenove et Bastide d'après Roba: Bien que gratuit dans le cadre de la "journée des maladies rares" , il est obligatoire de réserver.

Afin de compléter le voyage, Raphaël cherche des lieux susceptibles de l'accueillir entre ces dates, c'est à dire Désolé d'arriver un peu tard en vous chroniquant un recueil de chants de Noël début janvier, mais le temps de le commander outre-atlantique et d'apprendre ces différentes mélodies et leurs arrangements à deux, trois voire quatre voix, vous serez, au contraire, fin prêt pour la prochaine période de l'avent!

Le sous-titre vous indique que ces arrangements ont été réalisés pour cornemuses écossaises mais Timothy Cummings est un américain joueur de scottish smallpipe et border pipe ce dernier dans sa version plutôt proche de nos musettes du Centre et donc contrairement à ce que l'on pourrait penser au premier abord, il ne s'agit pas d'un cahier de répertoire pour highland bagpipe mais plutôt d'un recueil de polyphonies pour cornemuses un peu moins sonores et tout à fait adapté à nos musettes, cornemuses flamandes etc.

Les partitions sont écrites a priori pour hautbois en La avec un, deux ou trois dièses à la clef et un petit encadré en tête de chaque rappelle la tonalité et les accords possibles de bourdons. Un tableau en fin d'ouvrage vise d'ailleurs à vous permettre de jongler entre tonalités écrites La, Si, Ré et Mi , hautbois en La, Sib, Do ou Ré et bourdons Le répertoire puise aux traditions de plusieurs pays d'Europe occidentale Grande Bretagne, France et Allemagne principalement mais pas uniquement , à des pièces américaines anciennes et à quelques autres sources plus originales l'ouvrage se clôt sur un noël russe.

Toutes les sources sont indiquées, ce qui permet de constater que la plupart des mélodies françaises ont été reprises de "The new Oxford Book of Carols et Hugh Keyte et Andrew Parott , ce qui nous permet de découvrir quelques mélodies ou versions parfois peu courantes et de sortir un peu des sentiers battus.

Pour ne rien gâcher, un certain nombre de reproductions de nativités illustrent l'ouvrage, en noir et blanc à l'exception de la couverture qui reproduit celle qui demeure à mes yeux la plus belle enluminure d'annonce aux bergers: Couverture à spirale solide indispensable pour un recueil de partitions destiné à servir , papier de qualité, index divers dont un index des noëls directement associés à la cornemuse ou au moins aux instruments à vent et un index par événement concerné de l'annonciation à l'épiphanie en passant par les différentes dates intermédiaires , une page sur certains doigtés alternatifs, partitions bien lisibles, format quasi A4, petits commentaires à la fin de chaque partition: Et si vous voulez finir de vous laisser convaincre, allez jeter une oreille à quelques-uns de ces arrangements, sur la page internet dédiée à cet ouvrage: Il y en a également un que vous pouvez écouter sur l'album de Timothy "The Wind among the Reeds" dont je vous parlerai sous peu.

Si votre Père Noël a fréquenté les marchés de Noël en décembre dernier, il vous a peut-être mis cette vielle à roue dans vos souliers le 24 au soir: Maxou a chroniqué le dernier ouvrage d'André Ricros et consorts Nos correspondants privilégiés, ceux qui n'ont pas encore renoncé à la tradition des voeux par courrier papier, ont reçu fin novembre un calendrier de l'avent ludique sur l'identification des instruments à vents.

Vous pouvez désormais tous jouer à ce petit jeu en vous rendant sur la page: Un reportage sur les pifferari à une heure de grande écoute: Pour une fois je vous mets sur ce site, les photos d'un spectacle qui ne doit rien aux musiques trad Une marionnette géante en déambulation dans la ville de Montingny lès Metz Vol d'une trompette à F Sens France , le 10 octobre , par effraction dans un local de l'Harmonie de Sens.

L'instrument se trouvait avec une embouchure dans une etui. Citation "de la semaine": Réponse ici avec une petite illustration en sus. Vol d'un violon dans une voiture à Toulouse France , sur un parking prés du Parc des expositions, le 25 novmbre Violon 4x4 fabriqué à Mirecourt vers , vernis rouge sur fond dégradé jaune, bon état. Il y a 2 petites marques sur le violon notamment une en bas à droite, plus importante.

La touche est légèrement de biais vers les graves. Etui Gawa noir, contenant en plus de l'instrument et de l'archet: Une plainte a été déposée à la gendarmerie de Cugnaux, numéro du PV Je me suis enfin décidé à alléger la présente page qui était longue à charger en rejetant dans deux pages d' archives tout ce qui était antérieur à Adrien Villeneuve analyse cette vidéo en détaille dans ce numéro 40 du bulletin Boha!

A partir de cette dernière, je suis d'ailleurs tombé sur une autre vidéo intéressante, mais cette fois-ci pour les amateurs de musette du Centre et du Bourbonnais en particulier dommage que ce soit si bref et que l'on voit surtout le vielleux Soolmaan Quartet "Letters to Handenberg". Si les instruments, et notamment le oud, s'offrent des solos de ci de là tout au cours de l'album, les nombreux passages en unisson bien équilibrées viennent rappeler la cohésion du groupe et cela a un effet très apaisant qui convient fort bien à ces musiques 2 à mi-chemin entre traditions proche-orientales et jazz occidental tendance très cool.

Electric Folk Ballroom "O'Steam". La présentation de l'album nous promet des arrangements étonnants par l'apport de pédales d'effet sur leur trad celtique pour violon Damien Chierici et accordéon piano Fabian Beghin avec accompagnement harmonico-rythmique basse-batterie Nicolas Dechêne et Ludo Legrand.

Comme cela va faire bientôt cinquante ans depuis Stivell au moins que des très nombreux groupes font dans ce style dit folk-rock celtique ou autre Le violon a tout à fait le phrasé et le swing qui conviennent à ce genre musical, l'accordéon piano est davantage décalé, avec un phrasé un peu plus heurté, style musique mécanique parfois, qui contraste avec celui du violon.

Connaissant le parcours de Fabian Beghin, je ne doute pas que ce soit volontaire de sa part et cet usage de l'accordéon piano un instrument pas vraiment rare dans ces musiques mais pas dans ce style est certainement la principale originalité de l'album. Le batteur occupe beaucoup d'espace, assurant la rythmique mais également de très nombreuses ponctuations et effets: Complice de longue date de Fabian dans Turlu Tursu et présent sur un certain nombre d'autres album du label Homerecords, le bassiste Nicolas Dechêne est le plus discret de la bande comme souvent mais s'offre quelques mesures plus en vue et tricote pas mal au fond sur certaines plages Trio14 "Rue de la Gare - Muisques à danser de Wallonie et d'ailleurs".

Voici un groupe que j'avais bien trop brièvement entendu à Marsinne-Héron en j'avais du arriver juste pour la fin de leur prestation, juste le temps de quelques photos Les duos de violons sont à la mode en ce moment et l'on peut donc être tenté de les considérer comme un de ces duos d'archets soutenus par un guitariste. Ceci ne serait pas faux si l'on écoutait que les violons car ils ont une technique, un style qui s'apparente bien à certains autres duos de ce type, avec ce qu'il faut de liberté avec la justesse académique pour donner du grain à leur jeu.

Ils démontrent d'ailleurs, sur les plages de répertoire wallon, que ce dernier peut fournir une matière première tout aussi intéressante pour ce type de formation que les plus réputées mélodies auvergnates, irlandaises ou suédoises Pour finir sur une note personnelle, je concluerai que cet album est "habité" et pas simplement parce que Ceci n'a fait que renforcer l'impression toute contraire que j'avais eu quelques instants auparavant à l'écoute de Trio A propos d'invités, l'album de Trio 14 en compte trois, intervenant chacun sur une plage pour apporter une couleur particulière bienvenue de cistre Michel Jacqmain , clarinette basse Emile Postic ou Marc Maréchal un toy piano fort bienvenu Encore une petite mise à jour de mon site Iconographie de la cornemuse deux nouvelles références avec fiche photos , mais également un certain nombre de nouvelles photos d'instruments à vent et crécelles Cliquez sur l'icône pour y accéder directement sur la page des nouveautés.

Une bande de musiciens autour des Pantouflards Il n'est pas exceptionnel de voir sortir des albums sans titre, mais bien plus rare de croiser, comme celui-ci, un album doté d'un titre mais pas d'un nom de groupe A la première écoute un petit quelquechose m'a parfois effectivement laissé cette impression de boeuf festif où s'interprètent quelques compositions de certains des présents mais surtout, les mélodies sur lesquelles l'un ou l'autre a flashé à l'écoute d'un enregistrement et pour lequel il ne cherche même pas forcément à s'éloigner de son modèle 1.

Mais lors des écoutes suivantes c'est une sensation différente et sous certains aspect contraire que j'ai ressentie: Même la prise de son n'a rien de celle d'une soirée un peu arrosée. Il n'y a que la plage cachée tiens, cela existe encore Voir également à partir de Haeghedoorn "".

Méthode de Bernard Boulanger "Jouer de la cornemuse" dont l'auteur joue ici et dont je ne doute pas qu'elle ait été le bréviaire de la plupart des cornemuseux que l'on peut entendre sur L'égarée.

Voici les partitions des mélodies qui furent jouées par le Grand Orchestre de Saint-Chartier Cliquez pour agrandir dans un nouvel onglet. Du côté du Nord Naturellement, vous ne les entendrez pas dans ce disque dont les différentes pages n'en sont pas moins persuasives". De quel disque sort cette citation? Voilà un album que j'ai depuis le printemps mais que j'avais laissé de côté histoire de vous le présenter à la bonne saison mais en vous laissant tout de même le temps de le commander le cas échéant avant la période d'écoute puisque comme son titre l'indique il s'agit d'un répertoire de Noël, d'origine belge ce qui est tout de même plus original que les noëls provencaux ou anglais Réalisé sous la direction de Jean-Pierr Van Hees, cet album est varié puisqu'il alterne pièces pour orgue et cornemuse, orgue seul Luc Ponet , ensemble de cornemuses trio Musa soit Jean-Pierre et deux de ses élèves, Marieke Van Ransbeek et Hugo Bailly , trio de jeunes sopranos Consorella , combinaisons de ses ensembles dont trois pièces ou vient s'ajouter le chant de Vincent Grégoire, maintenant connu pour le remarquable album "Chants d'amours et de mort en Wallonie" et que cet album nous permet d'écouter chanter en flamand.

Orgues obligent, l'album a été enregistré dans une église, sur le grand orgue mais également sur l'orgue du transept, plus petit et que l'on aurait donc pu penser plus adapté aux duos avec cornemuse, mais c'est exactement l'inverse puisqu'il est utilisé pour les pièces solistes pour des raisons de diapason?

Ce lieu particulier de prise de son conduit à une réverberation notable qui fonctionne très bien pour les duos orgue et cornemuse, cette dernière rejoignant ainsi les timbres de l'orgue tout en restant bien distincte. C'est un peu moins heureux à mon goût pour les ensembles de cornemuse certaines notes réverbérant plus que d'autres , mais cela préserve l'unité de l'album et évite que les pièces paraissent simplement juxtaposées. De plus cette prise de son distante rappelle l'ambiance des messes de minuit.

Jean-Pierre utilise trois types de cornemuses bien différentes: Son jeu est toujours propre et net mais cela n'est plus une surprise pour personne et il a su le transmettre à ses élèves.

Comme déjà signalé, le répertoire est belge, c'est à dire puisant aux traditions wallones et flamandes au travers de recueils anciens probablement: J'ai déjà écouté un certain nombre de fois ce second album du groupe flamand Wör et je m'étais déjà quasiment rédigé dans ma tête la chronique à vous mettre en ligne mais, par acquis de conscience ce que je ne fais pourtant pas régulièrement , j'ai relu celle de l'album précédent et bien m'en a pris car j'allais vous réécrire quasiment la mêmechose Donc je l'ai réécouté une fois de plus histoire d'essayer de trouver d'autres impressions à vous soumettre et je vous garantis que je n'ai pas eu à me forcer pour le remettre sur la platine car il se bonifie au fil des écoutes.

Un album qui, à l'image de la pochette, est donc dans le droit fil du précédent. Si je poursuivais le parallèle avec les pochettes je devrais logiquement écrire qu'il y a bien davantage de maturité dans ce second enregistrement mais ce serait faire passer la figure de style devant la vérité car le premier opus était déjà tout à fait abouti. Il reste également à sa sonorité particulière issue d'un accompagnement sax baryton - guitare mis en avant toujours un peu trop à mon goût car, de ce fait, les autres instruments et la cornemuse en particulier, notamment sur la première plage, paraissent bien loin , parfois secondés en ce rôle par l'accordéon lorsqu'il n'est pas mélodique et, enfin, le sax soprano qui achève de donner une couleur résolument actuelle à ce répertoire ancien qui s'avère ainsi aussi dansant que le répertoire ou les compositions plus récentes et qui révèle quelques perles mélodiques: Soulignons à nouveau la présence de la musette baroque sur deux plages: Une plage plus tranquille que le reste de l'album et qui constitue une agréable respiration, quelques plages après celle de la superbe interprétation à la guitare puis en canon d'une mélodie de Jean-Baptiste-Robert d'Aubat de Saint-Flour qui comme son nom ne l'indique pas, était de Gand La seconde plage avec musette et beaucoup plus discrète pour l'usage de cette cornemuse, d'ailleurs ne vous faites pas piéger, il ne s'agit d'une vielle à roue mais de l'association d'une musette et d'un violon J'ai vu que les Traversée de Tatihou, qui savent très bien repérer les nouveaux talents les ont programmés l'été dernier et qu'ils ont du jouer récemment en Bretagne, souhaitons que d'autres scènes hexagonales les invitent prochainement Il y a déjà deux ans de cela j'aurais cru moins Revoici exactement les mêmes musiciens, même si cette fois, le nom du groupe et mentionné en couverture en sus de celui des deux leaders, tous deux chanteurs et instrumentistes, Ariana Saval à la harpe et Petter Udland Johanson, au hardingfele, violon baroque et mandoline.

Prenons le temps de citer les 4 autres complices: Cela pourrait manquer de vents à mon goût et pourtant j'ai un vrai coup de coeur pour cet album atypique, où la musique ancienne 1 a presque entièrement laissé le pas aux traditionnels, encadré par deux plages au début de l'album et deux à la fin, composées à chaque fois l'une par Arianna et l'autre par Petter et qui se fondent fort bien dans l'ensemble. A une écoute distraite on pourrait croire que le répertoire est entièrement irlando-écossais mais certaines plages font cependant douter: Et pourtant tout cela conserve une belle unité.

Il est bien loin où lorsque des pratiquants des musiques anciennes abordaient les musiques traditionnelles, on détectait immédiatement une méconnaissance de celles-ci. On peut entendre ici tout à la fois des traits instrumentaux tout à fait types et qui n'ont rien à envier à ceux des groupes réputés plus traditionnels, associés à une rigueur et à une esthétique particulière à la musique ancienne, notamment dans les voix.

A trois reprises j'ai eu envie d'arrêter l'écoute de l'album, non pas qu'il ait commencé à me lasser mais au contraire parce qu'une plage m'avait suffisamment envouté pour que j'ai eu envie de la conserver dans l'oreille plutôt que de l'entendre se faire recouvrir dans ma tête par la suivante. De plus, comment résister lorsque la reprise d'un standard tel Scarborough Fair 2 fait jouer la corde sensible de la nostalgie, que l'accompagnement est aussi dépouillé qu'efficace et que les voix sont si belles.

Laurence Bourdin est une vielleuse aujourd'hui reconnue pour ses expériences novatrices, elle n'est naturellement pas la seule à oeuvrer dans cette voie mais elle trace un chemin personnel, bien différent par exemple de ceux de V. Clastrier ou Yan Gourdon pour n'en citer que deux autres Cet album en est un bon exemple car, démarche peu commune dans notre milieu, elle a mis à contribution cinq compositeurs de musique contemporaine pour la réalisation des cinq pièces qui constituent cet album.

La première question qui vient à l'esprit est celle de l'apport que peuvent fournir ces compositeurs sur un instrument dont il y a fort à parier qu'ils n'en étaient guère familier au point de départ de la démarche, contrairement à Laurence qui fouille depuis des années les possibilités de sa vielle et qui doit également fort bien connaître ce que d'autres ont su en tirer.

Mais plutôt que de théoriser pour chercher la réponse, il est préférable d'écouter l'album et dès la première plage, il apparait clairement que les compositions se démarquent de ce qu'aurait imaginé un vielleux.

Il faut d'ailleurs préciser que Laurence a également founit un thème général, en l'occurence les lieux mystérieux d'Auvergne 1 et que nos cinq compositeurs ont donc eu le loisir de ne pas se focaliser uniquement sur l'instrument et ses ressources sonores. Si je débute en général la chronique d'un album par une écoute à l'aveugle, c'est à dire sans lire la pochette, je ne l'ai pas pas fait ici car il est presque indispensable de connaître les références de chaque pièce, en l'occurence le lieu qui inspira chacune et tout cela est bien décrit dans le beau livret qui est d'ailleurs plus un album cartonné , plus grand que les 12 cm habituels et à côté duquel il serait dommage de passer.

Si tous les compositeurs ont eu recours à la vielle naturellement, mais également à des apports électroniques, les atmosphères sont distinctes et, pourtant, il se dégage une vrai unité de l'ensemble.

Naturellement on n'échappe aux dissonnances et stridences et il s'agit bien d'une musique à écouter et non à entendre et je conseillerai de diluer l'écoute sur plusieurs moments plutôt que d'écouter l'ensemble d'un seul trait. J'ai personnellement une préférence pour "La Bête" de Xavier Garcia, qui a construit ses apports électroniques uniquement à partir de sons captés sur la vielle de Laurence, ce qui donne une plus grande unité sonore à sa pièce. Mais, même si les apports électroniques ne sont pas forcément ma tasse de thé, je dois reconnaître que même sur les quatre autres pièces, ils semblent jamais plaqués sur le son de la vielle.

Au bord d'un lac, sous un volcan, sur un plateauc balayés par la burle, en Gévaudan hanté par sa bête ou dans la magnifique chapelle perchée du Puy, Laurence réenracine ou plutôt reminéralise sa vielle en Auvergne bien loin de tout folklore. Le thème est même plus précisément l'ouvrage de Corinne Pradier qui porte ce titre. Un petit bal sympathique, en acoustique, à Vandoeuvre, principalement au son des violons et pour danser rigodons, bourrées et autres danses du Dauphiné, Auvergne, Limousin, Poitou Avec les duos Bourel-Vargoz et Gaillet Gratteron.

Vol d'une trompette le 27 juin à F Varengevilles-sur-mer France , par effraction dans une voitrure sur le parking du phare d'Ally. Une plainte a été déposée au commissariat de F Offranville numéro de PV: Nathalie Meunier nathmeun suivi de orange. Des mondes de musique 5 Planetes: Et pour ceux qui n'auraient pas compris ce que sont les "massues" sur la gauche du logo, il s'agit naturellement de guimbardes asiatiques Bougnat Sound "Le bon, la brute et le bougnat". Mais lorsque Julien prend les parties chantées, impossible de confondre avec un autre groupe tant sa voix demeure singulière.

Je pense qu'elle sonnerait d'ailleurs encore mieux en occitan dans ce registre auvergnat car si les paroles en français chantées ici résultent bien de collectages, sur certaines mélodies de bourrées on ne peut s'empêcher de penser que cela sonnerait mieux et plus dynamique en langue d'Oc.

Je ne vous ai pas encore parlé des deux autres complices: Loïc Etienne au diato, et Olivier Sulpice au banjo, ce dernier jouant souvent mélodique et réalisant davantage d'unissons et de contrechants que d'accompagnements et, l'instrument étant bien mis en valeur par le mixage cela se révèle aussi plaisant qu'efficace. C'est finalement Loïc le plus discret mais pas le moins efficace par son jeu en contretemps qui donne une belle cadence à l'ensemble.

L'album étant produit par AEPEM, la majorité des titres est naturellement traditionnelle mais il y a tout de même quelques compositions dont il aurait été dommage de se priver à l'image de cette Scottish du Lez par exemple qui me plait bien Pour éviter de me mélanger les pinceaux, je me suis d'ailleurs garder d'écouter celui-ci avant d'avoir rédigé sur les deux autres Pour faire face à ces publications, Flor de Zinc affûte paraît-il déjà ses anches Hier matin, jeudi 5 Octobre , ont été volés plusieurs instruments , à domicile proche Rouen Plaque de protection bois érable ondé fabriquée sur mesure.

Une plainte a été déposée à la gendarmerie de Montville, vous pouvez les contacter au 02 35 33 71 85 si vous avez vent de quoi que ce soit. Ormuz "Le bois franc". Il est tout de même curieux qu'il y ait en France infiniment plus de pratiquants de la musique irlandaise, voire même suédoise que de celle de nos cousins québecois qui partagent pourtant notre langue 1 et parmi ceux qui pratiquent cette dernière, on trouve essentiellement des instrumentistes.

Est-ce la faute à ce maudit accent sans lequel les chansons perdent une partie de leur sel mais qu'il serait trop caricatural de vouloir imiter lorsque l'on n'est pas originaire ou que l'on ne vit pas au Quebec? L'exception justifiant la règle il y eu l'aventure de Mes souliers sont rouges MSSR pour le intimes , dont la notoriété dépassa d'ailleurs celle du monde du trad. Le groupe du Nord Ormuz mériterait assurément une audience sinon similaire, a minima bien moins confidentielle que celle qui est la sienne actuellement à ce stade du quatrième album.

Si le premier titre de ce programme de neuf chansons et 3 instrumentaux fait résolument dans le style québecois avec violon stylé, tapements de pieds, turlutte etc. Il y a d'ailleurs deux titres plus bretons 2 que canadiens et la voix du chanteur Mathieu Huygebaert y a d'ailleurs quelques accents à la Mathieu Hamont ce qui n'a naturellement rien d'un défaut. Il faut dire que cette voix dont le timbre n'a pourtant rien d'extraordinaire au premier abord, mène fort bien tout le groupe et sait faire passer des mélodies souvent légèrement différentes de celles que l'on connait bien pour certains standards Le Roi Renaud par exemple 3: Mais à la fin de la plage celle-ci a déjà fait son chemin jusqu'à votre coeur et à l'écoute suivante on la retrouve avec un grand plaisir.

Il n'y a pas moins de cinq instrumentistes derrière le chanteur 4 mais cela ne signifie pas pour autant que le son soit forcément dense: Ne reste plus qu'à dire que si vous voulez savoir pourquoi le titre de l'album est moins innocent qu'il n'y parait il vous faudra écouter celui-ci presque jusqu'à la fin ou tricher en lisant le livret qui donne naturellement toutes les paroles, mais il serait dommage de se priver de l'audition de ce bon groupe.

Si elle a du varier durant les premières années la préhistoire du groupe, la composition de ce trio n'a plus varié depuis "Danse sur l'eau", l'album sur lequel on retrouvait déjà ce qui fait le charme de ce groupe original sans qu'il soit tout à fait évident d'expliquer pourquoi Mais onze ans plus tard, nos trois musiciens, Benjamin Macke, Gabriel Lenoir et Aurélien Tanghe ont fait leur chemin et sont tous reconnus aujourd'hui par leurs autres expériences musicales 1 et cela se traduit par une maturité bien plus accrue ici notamment le jeu de diato qui s'est notablement délié.

Témoin de cette maturité, si les permiers albums étaient enregistrés en situation avec danseurs, ces derniers n'ont, cette fois-ci été conviés que pour la séance photo fort jolies d'ailleurs et pourtant l'album a autant de pêche et donne autant envie de se lever de sa chaise qu'un live en bal. L'ambiance générale est plus typée "Nord-Belgique" ce qui est fort sympathique à mon goût des musiques qui mettent de bonne humeur , avec de petites perles comme la scottisch-mazurka de la plage 6 2.

Et cela n'empêche toutefois pas la présence de Bourrées d'Auvergne composées par Benjamin et quelques autres mélodies actuelles de cet album essentiellement trad. Et pour finir, le trio délaisse les instruments pour une belle chanson en flamand a capella Issus de la diaspora juive chassée de la péninsule ibérique en , les traditions sépharades et les chants en particulier constituent un véritable univers, riche des diversités issues de cette dispersion géographique conjugué à la préservation au travers des siècles d'un patrimoine originel.

Un cas exacerbé de tradition orale. Ceux qui nous sont proposés ici ont été collectés dans les Balkans, entre Sarajevo, Istamboul, Izmir, Sofia Ils sont interprétés par Natasa Mirkovic, une chanteuse originaire de Bosnie Herzegovine, dont le livret nous indique qu'elle a fait son chemin dans les milieux de la musique baroque, de l'opéra et même de la musique de film.

On notera sa collaboration en avec le vielleux autrichien Mathias Loibner sur un répertoire de Franz Schubert 1 bien différent de celui dont il est question ici. Mais après la vielle à roue, c'est à un instrument encore moins courant qu'elle mêle sa voix cette fois ci: Mais il ne s'agit pas simplement d'un accompagnement: La seconde plage fait intervenir le percussioniste Jarrod Cagwin qui y démontre certes une belle virtuosité mais surtout, une intelligence du phrasé qui le fait davantage dialoguer avec la chanteuse que simplement lui offrir un soutien rythmique sur cette pièce au rythmé assez enlevé.

Il faut donc attendre la troisième plage pour entendre de serpent de Michel Godard, tout d'abord par une belle introduction solo qui permet d'apprécier la chaude sonorité de ce "cuivre" en bois. Si Michel Godard est connu pour des musiques souvent expérimentales il sait se montrer également plus sobre, comme ici, même si une ou deux plages en duo avec le percussioniste leur permettent de se lâcher dans un style un peu plus contemporain plus "improvisation".

Sur les autres plages, comme Jarrod Cagwin, il s'agit souvent bien plus d'un dialogue de l'instrument avec la voix que d'un simple appui rythmique ou harmonique, l'instrument s'exprimant largement entre les phrases chantées.

Mais revenons à la voix de Natasa, chaude et faussement naturelle: Et si à tout cela vous ajoutez un répertoire qui bien que quasi exclusivement traditionnel, varie les rythmes et ambiances, vous obtenez un album qui est un vrai plaisir à l'oreille et à l'esprit Le livret donne les textes de tous les chants, dans leur langue originale, accompagnés non de leur traduction mais de paraphraises poétiques d'Ernst Marianne Binder, en allemand avec traductions en anglais.

Carpe Diem Records http: Plus de photos de l'édition du Son Continu en ligne ici. Mais n'y cherchez aucune des concerts du soir, ceux auxquels j'avais prévu d'aller faire des photos étaient complets Mais vu le niveau des scènes libres actuelles il y avait de quoi faire par ailleurs et vous trouverez des photos de la grande scène le dimanche après-midi J'ai légendé ce que je pouvais mais n'hésitez pas à m'indiquer les légendes supplémentaires et n'hésitez pas non plus à faire savoir aux musiciens photographiés qu'ils figurent ici Avec ces photos, je viens de dépasser les 20 photos originales en ligne sur le présent site non comptées ce qui figure sur mon second site consacré à l'iconographie de la cornemuse et aux instruments à vents.

En préparant mes photos du Son Continu , je me suis rendu compte qu'une page de photos de l'édition s'était perdue en route, la voici: Maintenant que Trad Magazine a malheureusement disparu de notre paysage, les lieux de publication de chroniques de CD, DVD et livres sur les musiques traditionnelles de nos régions se font encore plus rares, ce qui risque de pénaliser la diffusion de ceux-ci même si internet permet désormais d'en écouter directement des extraits plus ou moins importants.

Je n'ai pas trop l'intention d'en rédiger davantage ici je vous renvoie aux explications ici , je vais essayer, par contre, de recentrer davantage sur nos musiques trad. Je n'en ferai que si le volume des envois venait à augmenter Par contre je ne chroniquerai plus à partir de mp3 car cela me complique trop la tâche Et je rassure les éditeurs, je ne revends jamais les albums envoyés pour chronique sauf lorsque je les avais déjà achetés avant réception , ceux que je propose au Grenier des collègues sonneurs ont d'autres origines Voici un CD que l'on attendait puisque le groupe Auvergnatus existe depuis pas mal d'années maintenant et que, comme le rappelle le livret, il a déjà connu des changements de personnel 1.

D'ailleurs si on a pu les entendre régulièrement dans le Parc du Son-Continu ces dernières années, c'était rarement et cette année encore , dans leur formation actuelle officielle, c'est-à-dire schématiquement avec Laurence Dupré au violon et Fabrice Lenormand se partageant la mélodie sur les accompagnements de Thomas R.

Si je suis souvent très dubitatif à l'écoute de la première plage d'un album souvent non représentative de la suite , ici, dès les premières secondes, assurées en solo par le violon de Laurence, j'étais déjà quasiment certain que l'album est une réussite 2: L'accordéon chromatique apporte une touche musette, tout comme le banjo dont on redécouvre actuellement que le jeu percussif différent des jeux US est parfaitement adapté à ce style de musique comme l'avaient d'ailleurs bien compris les orchestres des années 20 mais que la vague du banjo US des années 70 avait conduit à mépriser ce style bien plus simple en apparence toujours.

Compte-tenu des deux instruments mélodiques, le répertoire se partage naturellement entre celui des violoneux et celui des cabrettaires mais emprunte aussi à un répertoire un peu moins traditionnel avec deux belles chansons de l'entre deux guerre. Si le livret oublie de préciser qui chante et fort bien ces deux chansons 3 , il indique non seulement les référence des collecteurs, mais également les interprétations revivalistes qui font également désormais partie de l'histoire des ces mélodies.

Excellente prise de son comme d'habitude, très proche des instruments: Le banjo et l'accordéon sont mixés un peu plus en retrait mais quelques solos permettent tout de même d'entendre distinctement le jeu de Jean Blanchard. Même le jeu de pied est très bien rendu et je sais que ce n'est pas le plus simple à bien capter et rendre Les seules fantaisies consistent dans le style de jeu typé mélodéon de Gilles Poutoux cette sorte de rebond permanent très agréable et qui fait oublier qu'il ne dispose que d'une rangée et qu'il ne peut donc tricher avec le poussé-tiré , quelques minimes adaptations mélodiques indispensable pour passer certaines des mélodies sur cet accordéon sans altération 1 , la présence de quelques compositions dont trois d'Yvon Guilcher, les danseurs absoudront donc sans peine les musiciens et de deux mélodies trad.

Le répertoire n'évite d'ailleurs pas certains standards La montée de bois de Vaux par exemple parmi les traditionnels ou Le Canal en octobre 3 parmi les compositions , mais alterne avec des choses un peu moins connues.

Un album résolument sans esbrouffe et que certains pourront trouver même un peu austère mais qui, comme je vous l'ai déjà écrit, devrait plaire aux danseurs et également aux musiciens en recherche de versions de référence autres que collectages. Gilles Poutoux voir à partir de " Comme par enchantement - Musique traditionnelle irlandaise". Voir les photos de leur apéro de sortie de ce CD au Son Continu Arnaud Bibonne était connu comme un excellent bohaire lauréat du concours de St-Chartier , mais c'est en cabrettaire que nous le retrouvons au sein de ce quartet.

Si son jeu respecte bien les codes particuliers de cet instrument 1 , un petit quelque chose, dans le son général du groupe et de l'association avec la vielle en particulier , rappelle parfois la sonorité de la boha pourtant tout à fait différente. Ce qui m'amène à préciser que contrairement à d'autres albums actuels du même label notamment qui privilégient un mixage très différencié, celui-ci semble rechercher bien davantage le son de groupe, une cohésion forte de la cabrette, la vielle de Lucien Pillot le vielleux de Face à Phsames , le diato de Florent Paulet et le violon d'Antonin Duval le violoniste du duo Gargamas.

Une affiche qui laisse attendre un bel album instrumental mais la surprise vient des parties chantées qui l'emportent à mon avis sur les instrumentaux. L'une des voix a plus de potentiel que les autres mais toutes sont capables d'assumer le premier plan, dans des registres un peu différents.

D'ailleurs ces plages chantées le sont parfois entièrement a capella ou, sinon, juste sur une ligne mélodique, voire un bourdon, histoire de démontrer que la meilleure mise en valeur des voix réside souvent dans la simplicité au moins apparente de l'accompagnement.

Le répertoire est entièrement auvergnat et même plus précisémment du Velay et Vivarais le livret en précise naturellement les sources mais permet de constater à nouveau la grande diversité du corpus de cette région avec des plages très occitanes d'une part et des chansons francophones qui pourraient très bien avoir été collectées bien plus au nord d'autre part.

Et l'interprétation du groupe renforce ce sentiment avec des plages qui ne dépareraient pas dans un album du sud-ouest et d'autres qui m'ont fait penser à l'énergie de certains chanteurs vendéens Mais rassurez-vous il y a également des bourrées dont l'origine ne fait aucune doute! Voir les photos de trois d'entre eux en atelier danse au Son Continu Je viens d'apprendre le décès hier soir du violonneux breton Raphaël Chevalier qui jouait dans: Les obsèques de auront lieu jeudi à 14 H00 au crématorium de Saint-Pierre de Plesguen 4 impasse des pins Saint-Pierre de Plesguen.

Dépôt des dossiers pour le 21 octobre. Toutes les infos sur le dispositif sur http: On a enterré ses cendres au son des gaitas au cimetière de Catabois Ferrol , avec sa famille, ses amis et des centaines de personnes le lendemain de son décès. La municipalité de Ferrol pense dédier un espace public à sa mémoire. J'ajouterai qu'Anton Varela était un excellent facteur de gaitas, mais également un très bon gaïtero comme il nous l'avait notamment montré au sein de Os Cempes ou lors du excellent concert qu'il avait assuré en déjà 12 ans!

C'était d'ailleurs un fidèle de Saint-Chartier puis du Château d'Ars ou il exposait quasiment chaque année et où il avait animé des stages de gaita.

Et pour couronner le tout, c'était quelqu'un de très sympathique. Anton et son épouse en à St-Chartier répétition pour le concert. Le tout présenté par Joanne. La rumeur courrait déjà bien lors du Son continu, c'est maintenant officiel depuis ce message reçu il y a quelques jours de Philippe Krumm: Nous avons donc déposé le bilan ce lundi 31 Juillet.

Les annonceurs disparaissent un à un. Claude Ribouillault est incontestablement un retraité actif puisqu'en un an il a publié un livre 1 et deux CDs, sans compter les articles, expos et autres représentations. Je vous ai déjà entretenu de l'un de ces deux albums: Le panorama est d'ailleurs un peu moins vaste que celui balayé par le livre car on n'y trouve rien, par exemple, relatif à la navigation fluviale il faudra un second CD car je ne doute pas que Claude ait déjà de la matière Le répertoire est essentiellement tiré de collectages réalisés dans l'ouest, du Poitou aux îles anglo-normandes et évite soigneusement les standards ne vous fiez pas au titre de l'album Autour de Claude, ses flûtes, accordéons, concertina, violon et autres instruments, nous retrouvons Paul Grollier diato déjà présent sur Violons Bidons ainsi que Pierre Robert à la guitare principalement et Séverin Valière à la guitare et la basse acoustique.

Mais tous chantent également et il agréable d'entendre la voix principale passer de l'un à l'autre selon les plages ce qui donne de la variété à l'album, de même que le fait de faire suivre la plupart des chansons d'un instrumental le plus souvent une mélodie à danser. Le livret donne, naturellement, les sources des chants et des instrumentaux et l'intégralité des paroles. Bruno Salenson "De l'art de faire les anches de hautbois populaires et anciens".

Je déroge à la règle qui veut qu'un critique ne parle en principe pas des CDs et livres qu'il achète 1 car je viens de dévorer ce petit opuscule découvert lors du Son Continu sur le stand de Bruno et, cet ouvrage étant tout à fait unique en son genre, je ne résiste pas à partager l'info sur son existence.

Des ouvrages sur la facture d'anches, en français et dans notre domaine, il en sort grosso modo un tous les vingt ans celui de Bernard Desblanc sur les anches simples, celui de JJ Smith pour les musettes du centre et le présent ouvrage.

Celui-ci est le premier sur les hautbois populaire et, comme l'indique son sous-titre, il a été élaboré autour du hautbois du Languedoc, il fournira une aide inestimable à tous les joueurs de hautbois populaires et anciens, les côtes de référence étant données pour le hautbois du Languedoc naturellement mais également pour douze autres hautbois et douçaines et un chapitre détaillant également la méthode pour tenter d'ancher un hautbois sans aucune indication sur ses anches 2.

La méthode préconisée par Bruno est une méthode de facture d'anche avec humidification quasi constante du roseau lors du montage 3 mais comportant des conseils qui me semblent très judicieux et que je ne connaissais pas encore. Naturellement il détaille toutes les phases, qui, comme le sait tout facteur d'anches débutant ou confirmé, sont toutes aussi importantes les unes que les autres Il détaille les règles de grattage pour l'accord final et je suis tout à fait d'accord avec lui lorsqu'il indique qu'un hautbois ne fonctionne correctement qu'à un diapason donné et qu'il est illusoire de chercher à changer celui-ci en travaillant sur l'anche Côté pratique, le format A5 est adapté, la reliure spirale est tout à fait adéquate pour un tel type d'ouvrage et les rhodoïds protègeront de façon opportune couverture et dos contre les éventuelles projection d'eau pour les pages intérieures il faudra vous essuyer les doigts Et cet ouvrage 66 pages vaut environ la moitié du prix d'une anche si vous l'achetez à votre facteur habituel En bref un ouvrage indispensable pour lequel les suceurs de roseaux ne peuvent que remercier Bruno pour ce remarquable partage d'expérience.

Sur le coup cela ne m'a paru évident mais l'expérience m'a permis de comprendre que le respect de cette règle est indispensable Chacune présente ses avantages et inconvénients mais il est impératif à mon avis de s'en tenir à l'une ou l'autre méthode et de ne pas mélanger les conseils des unes et des autres Voici les petites annonces de ventes d'instruments qui ont été affichées sur le panneau à cet effet, à côté du salon des collègues sonneurs au Son Continu et que je vous recopie en l'état je n'en sais pas davantage, notamment sur les prix que pas mal d'annonces ne précisent pas.

Certaines ne sont peut-être plus d'actualité, n'hésitez pas à le signaler Vendu dans son étui ancien. Visible sur le festival Vol d'un violon avec archet avant juillet par effraction dans un grenier à Paris.

Violon Mirecourt , avec archet, le tout dans un étui rectangulaire rigide gris. L'instrument a été restauré en Rue de Rome à Paris: Photos de l'instrument avant restauration: Comme chaque année AEPEM abat quelques atouts majeurs au début de l'été pour ne pas dire pour Le Son Continu et comme chaque année on en salive par avance rien qu'à la vue du menu de saison:. Je pense que j'aurai l'occasion de vous en reparler plus en détail mais de toute façon il doit encore s'agir d'albums que l'on peut acheter les yeux fermés: Amateurs de bals gascons chaussez vos souliers de danse, poussez la table de la cuisine, empilez les chaises et invitez quelques voisins selon la taille de votre cuisine Mettez le CD dans le lecteur et vous vous retrouvez en bonne compagnie, en l'occurence Marc Castanet, pluri-instrumentiste bien connu, en particulier au diato et à la boha, mais on remarquera davantage ici la présence d'une musette du centre même les Gascons n'y échappent pas A ses côtés le guitariste Denis Frossard dont je vous ai déjà entrenu, notamment pour un album en son nom, Marie Claude Hourdebaigt, peut-être plus connue comme pédagogue de la danse que comme chanteuse et percusionniste et, enfin Benoit Larradet, au diato.

Les trois derniers cités faisaient déjà partie du groupe Brigada Menestrers sur l'album précédent avec quelques acolytes qui ne sont plus présents ici et Marc Castanet y figurait également mais au sein de Menesters Gascons.

Le résultat est donc un groupe reserré de musiciens qui ont déjà l'habitude de jouer ensemble et cela s'entend. De jouer mais également de chanter et c'est certainement l'aspect qui me touche le plus dans cet album, avec cette langue gasconne portée par des voix bien timbrées à l'accent naturel.

Comme la plupart des groupes actuels, le répertoire mêle traditionnels et compositions et s'achèvent sur deux plages plus atypiques mais dont le livret nous apprend que l'une est tout de même un traditionnel de leurs voisins aragonais Un groupe qui doit bien assurer en bal car on sent un petit "effet studio" sur quelques instrumentaux, les plages chantées étant plus enlevées j'ai un petit faible pour le rondeau d'ouverture façon quelque peu Perlinpinpin, une mazurka aux belles harmonies Voici le type de CD que j'ai eu immédiatement envie de mettre sur ma platine dès que l'ai eu en main..

Et pour une fois je vais donc débuter par saluer la très belle pochette, rétro on dit "vintage" maintenant D'ailleurs allez jeter un coup d'oeil sur le site du groupe, réalisé dans la même esthétique. Si le nom du groupe ne vous dit probablement rien, vous en saurez certainement davantage lorsque je vous aurai dit qu'on y trouve Etienne Boulanger au diato et, musette à l'ancienne oblige, à la cabrette pour deux bourrées dont une sympathique composition au titre presque anachronique.

On lui doit deux autres compositions au répertoire de cet album qui, pour le reste, emprunte aux grands du musette Vacher, Carrara , à quelques chanteurs de la même époque Georgius, une valse du répertoire de Fréhel et à des compositeurs un peu plus tardif Vaissade, Gaby Verlor Tout cela joué dans un style qui nous rappelle immédiatement le Dénécheau Jâze musette, soit un musette à l'ancienne, ici au diato ou à l'accordéon mixte, jâze, banjo, violon, xylophone et quelques autres instruments que je vous laisse découvrir.

A l'écoute du premier morceau je me suis dit qu'un solo de scie musicale y serait le bienvenu et, presque immédiatement, c'est un jazoflûte qui est venu assurer le même rôle. Mais le groupe n'est pas qu'instrumental puisque Clémentine "Pétronille" Godbille y assure également quelques parties chantées et qu'Alexis Froment ose courageusement s'attaquer à "Ma petite chanson", bien connue par l'interprétation de Bourvil et qu'il passe très honnêtement à condition de faire abstraction de la version originale et de la tendresse que savait y mettre avec sa fausse naïveté notre chanteur normand Pétronille s'en sort également bien, même si son style vocal n'a probablement pas grand chose à voir avec celui des chanteuses musettes de l'époque qui devait forcer la voix pour se faire entendre sans sono Mais voici un album qui donne surtout envie de les entendre sur scène, avec un beau parquet et si je ne doute pas qu'ils n'auront pas de mal à trouver des occasions de jeu dans le Nord, espérons qu'on pourra les entendre sur un rayon bien plus étendu Attention pour ceux qui souhaitent profiter de leur déplacement au Son Continu pour faire le détour par Montluçon, le MUPOP n'est pas ouvert le lundi donc allez-y plutôt à l'aller qu'au retour Facteur Geert Lejeune Brugge Belgique http: He is completely restoring it and I will be collecting at Château d'Ars in 2 weeks time.

It would be good to sell it there! A photograph of the chabrette before restoration can be found on the Bagpipe Society's Facebook page. I'm awaiting a new photo! Tondo Chabenat-Decombel-Pouget "L'adorable leurre". Un nouvel album de Gilles Chabenat c'est toujours un petit événement dans le monde viellistique et c'est un hasard si, peu de temps après celui de Valentin Clastrier chez le même label belge, accompagné d'un clarinettiste, notre vielleux berrichon mêle également , en l'occurence Fréderic Pouget que l'on retrouve avec plaisir.

La petite différence c'est la présence ici d'un troisième larron que l'on retrouve également toujours avec plaisir: Marteen Decombel à la guitare, à nouveau aux côtés de Gilles Chabenat comme du temps de l'album "En Flandres".

Les premières secondes de l'album, où chanterelles de vielle et guitare ne semblent former qu'un seul et même instrument à la sonorité inconnue sont d'ailleurs de la meilleure augure Marteen assure souvent l'accompagnement rythmique et harmonique et on regrette toujours de ne pas l'entendre davantage en mélodique.

De par la nature même des instruments, mais également le caractère plutôt discret de Gilles, la clarinette tient souvent le devant mais elle sait laisser ne pas monopoliser cette position. Précisons qu'il ne s'agit pas d'un album qui vous saute aux oreilles à la première écoute: Elles sont, pour la plupart, de Gilles et on reconnait d'ailleurs parfois des formules qui sentent le jeu de vielle sans pour autant verser dans les morceaux de concours.

Toutes sont des compositions 1 et si la pochette n'affiche aucune référence de danse, l'auditeur reconnaitra parfois certaines rythmiques de mazurka ou autres Un album aux ambiances plutôt paisible, à tel point que lorsqu 'exceptionnellement l'ambiance se tend, nos trois compères semblent prendre un malin plaisir à la faire retomber aussi rapidement. Et tant qu'à parler des collaborations, citons la présence de la flûte d'Erwan Hamon sur une plage.

Gilles Chabenat et Marteen Decombel , voir à partir de. L'occidentale de Fanfare "Version originale" Voici un album à partir duquel on pourrait disserter à l'infini sur la légitimité ou l'intérêt des métissages musicaux, avancer toutes sortes d'arguments plaidant dans un sens ou l'autre, affronter des positions tranchées et puis il est également possible de simplement se laisser porter par ces musiciens qui font se cotoyer musique occidentale et musique indienne.

Les officionados de la musique indienne pour autant que l'on puisse utiliser le singulier Attention, à lire ce qui précède on pourrait craindre qu'instruments et autres emprunts à la culture indienne ne soient là que pour l'exotisme et, fort heureuusement, l'échange semble bien plus profond.

D'une part parce que le leader du groupe, Joachim Lacrosse semble s'être réellement investi dans le jeu du sitar en allant naturellement se former sur place , mais également parce que le groupe comporte un percussioniste indien, BC Manjunath, avec lequel on se garderait bien de chercher à rivaliser, notamment dans l'interprétation du konnakol, cette spectaculaire façon de chanter les rythmes que l'on peut entendre entre maître et élève pour l'apprentissage du jeu des tablas et qui se révèle ici un art à part entière.

La chanteuse jazz Raphaëlle Brochet vient d'ailleurs parfois le rejoindre. Un second percussioniste, belgo sicilien, Carlo Strazzante apporte d'autres couleurs encore au groupe qui, pour le reste est composé de saxophonistes, violons et violoncelle.

N'ayant pas la pochette de l'album, je n'ai pas l'info sur la nature des mélodies, mais d'après ce que j'ai pu lire ici ou là, il doit s'agir de compositions de Joachim Lacrosse toutes ou des traditionnels également? Claude Ribouillault et sa bande "Violon bidon! Claude Ribouillault est bien connu entre autres Mais malgré le fait qu'il soit également musicien de longue date, il aura fallu attendre vingt ans pour qu'il réalise l'album susceptible d'accompagner la lecture de son livre.

Et malgré ce long laps de temps, ce disque est également pionnier puisqu'aucun album n'avait encore été consacré entièrement à ce répertoire et qui plus est avec des instruments du type de ceux utilisés à l'époque: Tant qu'à gloser sur la genèse de ce CD, rappelons que nous sommes pour deux ans encore dans le centenaire de ce conflit et oui, on en a beaucoup parlé en avant le centenaire, puis en et ensuite, à l'image des conflits actuels qui disparaissent vite des journaux télévisés lorsqu'ils s'enlisent, la commémoration a été rapidement oubliée Mais c'est finalement aussi bien ainsi: Côté didactisme d'ailleurs, le riche programme 24 plages de ce long CD ne doit rien au hasard et couvre la plupart des aspects, des chansons va-t-en guerre des débuts, jusqu'au chansons de camps de prisonnier ou de la campagne d'orient en passant naturellement par les chants qui décrivent la vie des poilus et qui constituent en quelque sorte le coeur du sujet.

La règle générale pour ce type de répertoire a été l'ajout de nouvelles paroles sur des timbres connus et on retrouve donc quelques airs bien connus mais également de véritables petites perles telle cette chanson sur les planqués de l'arrière écrite sur un timbre du XVIIIème siècle qui a curieusement été oublié depuis.

Et même si la perspective d'entendre certaines rengaines trop connues telle "Il pleut bergère" n'a rien de forcément enthousiasmant à priori, la force incroyable des paroles que lui ont collées les soldats de 14 vous font vite réviser votre jugement et vous n'entendrez plus jamais cette mélodie de la même façon Il y a également Au clair de la lune mais ce n'est pas la mélodie à laquelle vous pensez

Imsges: rencontre du troisieme type musique couleur

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Date de sortie 24 février 2h 15min. Charles partirait trois heures plus tard, au lever de la lune.

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L'après-midi, quelquefois, elle allait causer en face avec les postillons.

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Du point de vue de l'approche essentialiste, les femmes et les hommes sont donc biologiquement divisés. Et malgré ce long laps de temps, ce disque est également pionnier puisqu'aucun album n'avait encore été consacré entièrement à ce répertoire et qui plus est avec des instruments du type de ceux utilisés à l'époque: Elles se décrivent également davantage ud termes relationnels aspect rencontre du troisieme type musique couleur associé aux femmes que celles exposées rencontre du troisieme type musique couleur sexisme hostile. Elle lui apprit à lire, et même lui enseigna, sur un vieux piano qu'elle avait, à chanter deux ou trois petites romances. Ensur les plaintes adressées au jury de déontologie publicitaire, ont été rencontres hf comme recevables.